Keying Artist

Chuyên viên khử phông nền
Keying Artist chịu trách nhiệm tách nền (thường là màn hình xanh hoặc màn hình lục - green screen/blue screen) để thay thế hoặc kết hợp các hình ảnh, video khác vào cảnh quay

Hoạt động trong:

Bộ phận:

Hậu kỳ

Keying Artist là ai?

Keying Artist chịu trách nhiệm chính trong quá trình "keying", một kỹ thuật tách nền (thường là màn hình xanh hoặc màn hình lục - green screen/blue screen) để thay thế hoặc kết hợp các hình ảnh, video khác vào cảnh quay, tạo ra một sản phẩm hoàn chỉnh với bối cảnh chân thực hoặc giả tưởng. Keying Artist thường làm việc trong các studio hậu kỳ, công ty sản xuất phim, truyền hình, quảng cáo, hoặc các dự án trò chơi điện tử, nơi mà hiệu ứng hình ảnh đóng vai trò quan trọng.

Vai trò của Keying Artist đòi hỏi sự kết hợp giữa kỹ năng kỹ thuật, sáng tạo nghệ thuật, và sự tỉ mỉ để đảm bảo rằng các cảnh quay sau khi tách nền trông tự nhiên và liền mạch. Họ thường làm việc cùng các nhóm VFX, bao gồm Compositor, 3D Artist, Motion Graphics Designer, và Art Director, để tạo ra những hình ảnh ấn tượng, đáp ứng yêu cầu của đạo diễn hoặc khách hàng.

Before After
Trước
Sau

Công việc của Keying Artist

Công việc của một Keying Artist tập trung vào kỹ thuật chroma keying (tách nền màu) và các quy trình liên quan để xử lý hình ảnh trong hậu kỳ. Dưới đây là các nhiệm vụ chính mà một Keying Artist thường thực hiện:

1. Tách nền (Chroma Keying)

  • Mô tả: Sử dụng các phần mềm chuyên dụng như Nuke, Adobe After Effects, hoặc Blackmagic Fusion để tách các đối tượng (diễn viên, đạo cụ, v.v.) ra khỏi nền màu (thường là xanh lục hoặc xanh lam). Quá trình này đòi hỏi Keying Artist phải loại bỏ nền một cách chính xác để giữ lại các chi tiết như tóc, quần áo, hoặc các vật thể phức tạp.
  • Kỹ thuật: Họ sử dụng các công cụ như keyer (ví dụ: Primatte, Keylight) để xác định màu nền cần loại bỏ, sau đó tinh chỉnh để đảm bảo không làm mất chi tiết của đối tượng chính. Điều này bao gồm xử lý các vấn đề như ánh sáng không đồng đều, bóng đổ, hoặc phản chiếu màu (color spill) từ màn hình xanh/lục.

2. Xử lý hiện tượng "color spill"

  • Mô tả: Khi sử dụng màn hình xanh/lục, ánh sáng từ nền có thể phản chiếu lên đối tượng, tạo ra các mảng màu không mong muốn (color spill). Keying Artist phải sử dụng các kỹ thuật như spill suppression để loại bỏ những mảng màu này, đảm bảo đối tượng trông tự nhiên khi được ghép vào bối cảnh mới.
  • Ví dụ: Loại bỏ ánh xanh lục trên tóc hoặc quần áo của diễn viên để hòa hợp với bối cảnh mới, chẳng hạn như một khu rừng hoặc thành phố giả tưởng.
How to clean up fuzzy edges and colour spill from your green screen video  footage
Hiện tượng Color spill

3. Hợp nhất hình ảnh (Compositing Support)

  • Keying Artist làm việc chặt chẽ với các Compositor để chuẩn bị các cảnh quay đã được tách nền, sẵn sàng cho quá trình ghép hình. Họ đảm bảo rằng các lớp hình ảnh (layers) được xử lý sạch sẽ, với các cạnh mịn màng và không có hiện tượng "halo" (viền sáng không tự nhiên).
  • Trong một số trường hợp, họ cũng có thể tham gia vào các bước compositing cơ bản, như điều chỉnh ánh sáng, màu sắc, hoặc thêm hiệu ứng để tăng tính chân thực.
Green screen – oorusha
Khử phông xanh đa phần là để chuẩn bị cho Compositing

4. Tinh chỉnh chi tiết

  • Keying Artist cần chú ý đến các chi tiết nhỏ như tóc, lông, hoặc các vật thể trong suốt (như kính, chai thủy tinh) để đảm bảo chúng được tách nền chính xác. Điều này thường đòi hỏi kỹ thuật rotoscoping (vẽ tay từng khung hình) để hỗ trợ quá trình keying khi công cụ tự động không đủ chính xác.
  • Họ cũng phải làm việc với các cảnh quay có chất lượng thấp hoặc ánh sáng phức tạp, đòi hỏi sự sáng tạo và kỹ năng xử lý vấn đề.

5. Phối hợp với đội ngũ sản xuất

  • Keying Artist làm việc dưới sự chỉ đạo của Art Director, VFX Supervisor, hoặc Producer để đảm bảo rằng sản phẩm cuối cùng đáp ứng tầm nhìn sáng tạo của dự án. Họ cần giao tiếp hiệu quả với các bộ phận khác như quay phim, ánh sáng, và thiết kế bối cảnh để hiểu rõ yêu cầu kỹ thuật từ giai đoạn tiền kỳ.
  • Trong một số trường hợp, họ có thể tham gia vào giai đoạn tiền kỳ để tư vấn về cách thiết lập màn hình xanh/lục, ánh sáng, hoặc góc quay để tối ưu hóa cho quá trình keying.

6. Sử dụng công nghệ và phần mềm chuyên dụng

  • Keying Artist cần thành thạo các phần mềm hậu kỳ như:
    • Nuke: Phần mềm phổ biến trong ngành VFX để tách nền và compositing.
    • Adobe After Effects: Dùng cho các dự án nhỏ hơn hoặc quảng cáo.
    • Blackmagic Fusion: Một lựa chọn khác cho keying và compositing.
    • Mocha Pro: Hỗ trợ tracking và rotoscoping.
  • Họ cũng cần hiểu về các kỹ thuật như luma keying (tách nền dựa trên độ sáng), difference keying, hoặc các công cụ AI để hỗ trợ keying chính xác hơn.

Keying Artist cần giỏi gì?

Kỹ thuật chuyên môn
Tư duy mỹ thuật
Sáng tạo
Kiến thức ánh sáng & máy quay

Để trở thành một Keying Artist chuyên nghiệp, cần có sự kết hợp giữa kỹ năng kỹ thuật và tố chất sáng tạo. Dưới đây là những kỹ năng quan trọng:

  • Kỹ năng kỹ thuật: Thành thạo các phần mềm VFX (Nuke, After Effects, Fusion, v.v.) và hiểu biết về quy trình sản xuất hậu kỳ.
  • Tư duy thẩm mỹ: Có khả năng đánh giá màu sắc, ánh sáng, và bố cục để đảm bảo hình ảnh trông tự nhiên và hấp dẫn.
  • Sáng tạo và giải quyết vấn đề: Xử lý các cảnh quay phức tạp, chẳng hạn như khi nền màu không đồng đều hoặc có nhiều chi tiết nhỏ.
  • Kỹ năng giao tiếp: Làm việc hiệu quả với các bộ phận khác và hiểu rõ yêu cầu của đạo diễn hoặc khách hàng.
  • Quản lý thời gian: Hoàn thành công việc đúng hạn trong môi trường áp lực cao.
  • Kiến thức về quay phim và ánh sáng: Hiểu cách ánh sáng và góc quay ảnh hưởng đến quá trình keying để tư vấn trong giai đoạn tiền kỳ.

Các vị trí công việc liên quan

Keying Artist tại Việt Nam thường làm việc cùng các vị trí sau trong quy trình sản xuất phim, quảng cáo, hoặc VFX:

  1. VFX Supervisor: Hướng dẫn Keying Artist về yêu cầu kỹ thuật và thẩm mỹ của dự án, đảm bảo chất lượng tổng thể.
  2. Compositor: Keying Artist cung cấp footage đã tách nền cho Compositor để ghép vào bối cảnh mới, điều chỉnh ánh sáng, màu sắc.
  3. 3D Artist: Phối hợp khi cần tích hợp các yếu tố 3D vào cảnh quay sau khi tách nền.
  4. Motion Graphics Designer: Làm việc trong các dự án quảng cáo, MV, khi cần thêm hiệu ứng chuyển động vào cảnh đã keying.
  5. Director/Art Director: Nhận chỉ đạo về tầm nhìn sáng tạo để đảm bảo cảnh quay phù hợp với ý đồ nghệ thuật.
  6. Cinematographer (DOP): Hợp tác từ giai đoạn tiền kỳ để tối ưu hóa ánh sáng, góc quay cho quá trình keying.
  7. Producer: Phối hợp về tiến độ, ngân sách, và yêu cầu của dự án.

Keying Artist thường nằm trong đội hậu kỳ (post-production), làm việc tại studio VFX (như Bad Clay, Sparx*) hoặc freelance, phối hợp chặt chẽ với các vị trí trên để đảm bảo hình ảnh liền mạch và chất lượng cao.

Làm cách nào để trở thành Keying Artist

Để trở thành một Keying Artist chuyên nghiệp, bạn có thể tham khảo lộ trình sau:

1. Học tập & Nền tảng kiến thức

  • Học khóa học chuyên sâu về VFX: Tham gia các khóa học tại các trung tâm đào tạo uy tín như Arena Multimedia, MAAC, hoặc tự học qua các nền tảng trực tuyến như Udemy, FXPHD.
  • Thành thạo phần mềm: Tập trung làm chủ các phần mềm cốt lõi như Nuke, After Effects, Fusion và đặc biệt là Mocha Pro cho công việc tracking và rotoscoping.
  • Tìm hiểu về ánh sáng và quay phim: Nắm vững các nguyên lý về ánh sáng, cách setup quay phim và các yếu tố kỹ thuật khác để hỗ trợ quá trình keying hiệu quả hơn.

2. Thực hành & Xây dựng Portfolio

  • Luyện tập với footage màn hình xanh: Thường xuyên thực hành các kỹ thuật keying trên các cảnh quay màn hình xanh có sẵn, ví dụ từ các nguồn như FootageCrate.
  • Thực hiện dự án cá nhân: Tạo các dự án của riêng bạn, có thể là một đoạn quảng cáo ngắn, một video ca nhạc hoặc một cảnh phim nhỏ. Đây là cách tuyệt vời để áp dụng kiến thức và xây dựng portfolio.
  • Xây dựng portfolio chuyên nghiệp: Trưng bày những tác phẩm tốt nhất của bạn trên các nền tảng như ArtStation hoặc Behance để nhà tuyển dụng dễ dàng đánh giá năng lực.
  • Tham gia các dự án cộng đồng: Tìm kiếm cơ hội tham gia các dự án phim ngắn hoặc dự án sinh viên thông qua các nhóm như “Vietnam VFX Community” để tích lũy kinh nghiệm thực tế.

3. Tích lũy kinh nghiệm & Kết nối

  • Thực tập tại các studio: Tìm kiếm cơ hội thực tập tại các studio VFX trong nước như Bad Clay, Sparx*, hoặc Viva Film để học hỏi từ môi trường làm việc chuyên nghiệp.
  • Tìm việc freelance: Bắt đầu với các dự án freelance thông qua các nhóm trên Facebook hoặc các nền tảng như Upwork để đa dạng hóa kinh nghiệm.
  • Kết nối trong ngành: Tham gia các sự kiện như VFX Summit Vietnam và các cộng đồng VFX để mở rộng mối quan hệ, học hỏi từ đồng nghiệp và tìm kiếm cơ hội mới.

4. Phát triển sự nghiệp lâu dài

  • Liên tục nâng cao kỹ năng: Không ngừng học hỏi các kỹ thuật keying nâng cao, đồng thời tìm hiểu thêm về compositing và các công cụ AI mới đang được ứng dụng trong ngành VFX.
  • Cải thiện tiếng Anh: Khả năng tiếng Anh tốt sẽ mở ra cơ hội làm việc với các dự án quốc tế, nơi có nhiều cơ hội và thử thách hơn.
  • Thăng tiến: Sau khoảng 2-5 năm tích lũy kinh nghiệm và nâng cao kỹ năng, bạn có thể thăng tiến lên vị trí Senior Keying Artist hoặc chuyển hướng sang Compositor tùy thuộc vào định hướng và năng lực của bản thân.

Phần mềm sử dụng

VFX Superviser
Giám sát Kỹ xảo điện ảnh
Compositor
Chuyên viên tổng hợp
Motion Designer
Nhà thiết kế đồ họa chuyển động
Art Director
Đạo diễn nghệ thuật
Director of Photography (DoP)
Đạo diễn hình ảnh
Producer
Nhà sản xuất

Nuke Studio
Adobe After Effect
Fusion Studio
Mocha Pro
Adobe Premiere Pro
Keying - Chroma key
color spill
Compositing
Luma key
Green Screen
Rotoscoping