Previs artist

Previs Artist Là Ai?

Trong lĩnh vực phim hoạt hình và kỹ xảo điện ảnh (VFX), Previs artist là một vị trí đóng vai trò quan trọng trong giai đoạn tiền sản xuất (pre-production) của một dự án phim, series hoạt hình. Họ chịu trách nhiệm tạo ra các phiên bản mô phỏng sơ bộ (pre-visualization, viết tắt là previs) dưới dạng video, hình ảnh động 3D, hoặc phác thảo để giúp đạo diễn, nhà sản xuất, và các nhóm sáng tạo hình dung được các cảnh quay, bố cục, hoặc hiệu ứng trước khi bắt đầu quay phim hoặc sản xuất chính thức.

Previs artist thường làm việc trong các studio sản xuất phim, công ty VFX, hoặc studio hoạt hình, phối hợp chặt chẽ với đạo diễn, Đạo diễn hình ảnh (DoP), nhà thiết kế sản xuất (production designer), và các nghệ sĩ VFX khác. Họ sử dụng các phần mềm chuyên dụng để tạo ra những "bản nháp" kỹ thuật số, giúp đội ngũ sản xuất hiểu rõ ý tưởng và tối ưu hóa quy trình làm việc.

Trong bản phim do Previs artist tạo ra không yêu cầu quá chi tiết, chủ yếu giúp các team sản xuất có hình dung về cảnh quay

Công Việc của Previs Artist

1. Tạo Mô Phỏng Sơ Bộ (Previsualization)

• Previs artist chuyển đổi kịch bản hoặc ý tưởng của đạo diễn thành các cảnh động cơ bản, thường ở dạng 3D thô sơ hoặc hoạt hình đơn giản.
• Họ xây dựng các mô hình nhân vật, bối cảnh, và đạo cụ ở mức độ chi tiết thấp (low-poly) để tập trung vào bố cục, góc máy, và chuyển động.
• Ví dụ: Trong một bộ phim hoạt hình, họ có thể tạo một đoạn video ngắn cho thấy cách các nhân vật di chuyển trong một cảnh hành động. Trong VFX, họ mô phỏng cách một con quái vật tương tác với môi trường hoặc cách một vụ nổ được bố trí trong khung hình.

2. Hỗ Trợ Đạo Diễn và Giám Đốc Hình Ảnh

• Previs artist làm việc như một "cầu nối" giữa ý tưởng sáng tạo và thực thi kỹ thuật. Họ giúp đạo diễn thử nghiệm các góc máy, thời gian cảnh, và nhịp điệu của phim.
• Họ tạo ra các storyboard động (animatics) hoặc mô phỏng 3D để minh họa cách các cảnh sẽ trông như thế nào khi hoàn thiện.
• Ví dụ: Trong một cảnh chiến đấu của phim hoạt hình, họ có thể đề xuất cách bố trí máy quay để tăng tính kịch tính hoặc điều chỉnh ánh sáng sơ bộ để phù hợp với tâm trạng.

3. Tối Ưu Hóa Quy Trình Sản Xuất

• Bằng cách tạo ra các bản previs, nghệ sĩ giúp xác định các vấn đề tiềm ẩn trước khi quay phim hoặc sản xuất chính thức, tiết kiệm thời gian và chi phí.
• Họ giúp đội ngũ VFX lập kế hoạch cho các cảnh cần hiệu ứng đặc biệt, như xác định vị trí của màn xanh (green screen) hoặc các điểm cần thêm CGI.
• Trong phim hoạt hình, họ đảm bảo các cảnh phức tạp (như cảnh đông người hoặc cảnh hành động) có thể thực hiện được trong giới hạn kỹ thuật của studio.

4. Phối Hợp với Các Bộ Phận Khác

• Previs artist làm việc với các bộ phận như đội ngũ mô hình hóa (modeling), đội ngũ hoạt hình (animation), và đội ngũ ánh sáng (lighting) để đảm bảo tính nhất quán trong tầm nhìn sáng tạo.
• Họ cũng hợp tác với các kỹ sư phần mềm hoặc lập trình viên để tích hợp các công cụ hoặc hiệu ứng đặc biệt vào mô phỏng.

5. Sử Dụng Công Cụ và Phần Mềm Chuyên Dụng

• Các phần mềm phổ biến mà previs artist sử dụng bao gồm Autodesk Maya, Blender, Cinema 4D, Unreal Engine, Unity, và đôi khi cả Adobe After Effects để chỉnh sửa animatics.
• Họ cần thành thạo các kỹ năng như mô hình hóa 3D, rigging cơ bản, và điều khiển camera trong không gian ảo.

Một số thuật ngữ chuyên ngành của Previs Artist

Previsualization (Previs) Quy trình tạo bản phác thảo 3D sơ bộ để hình dung các cảnh quay, giúp đạo diễn và đội sản xuất lên kế hoạch trước khi quay phim thực tế. Animatic Một chuỗi hình ảnh hoặc mô hình 3D đơn giản được sử dụng để thể hiện trình tự cảnh quay, thời gian và chuyển động cơ bản của cảnh phim. Shot Blocking Quá trình sắp xếp vị trí và chuyển động của diễn viên, máy quay và các yếu tố khác trong cảnh để tạo bố cục hình ảnh phù hợp. Camera Staging Lên kế hoạch cho góc quay, chuyển động máy quay và bố trí cảnh để đảm bảo tính thẩm mỹ và kể chuyện hiệu quả. Rough Animation Tạo các đoạn hoạt hình sơ bộ để kiểm tra thời gian, chuyển động và nhịp điệu của cảnh trước khi hoàn thiện chi tiết. Scene Planning Lập kế hoạch chi tiết cho các cảnh quay, bao gồm bố cục, thời gian và các yếu tố cần thiết để hỗ trợ quá trình sản xuất. Proxy Models Mô hình 3D đơn giản hóa, được sử dụng trong giai đoạn đầu để thay thế cho các mô hình chi tiết, giúp tăng tốc quá trình thử nghiệm và điều chỉnh. Techvis Tạo mô phỏng kỹ thuật để xác định các thông số như vị trí máy quay, thiết bị hoặc hiệu ứng cần thiết cho cảnh quay thực tế. Virtual Production Sử dụng công nghệ 3D và thời gian thực để tạo môi trường số, hỗ trợ quay phim trực tiếp hoặc tích hợp hiệu ứng ngay tại trường quay.

1. Kỹ Năng Nghệ Thuật (Artistic Skills)

• Kể chuyện hình ảnh (Visual Storytelling): Hiểu cách sử dụng bố cục, góc máy, và chuyển động để truyền tải câu chuyện một cách hiệu quả. Bạn cần biết cách tạo ra các cảnh hấp dẫn và phù hợp với ý đồ của đạo diễn.
• Bố cục và quay phim (Composition & Cinematography): Nắm vững nguyên tắc bố cục khung hình, cách sử dụng ánh sáng, màu sắc, và góc quay để tạo cảm xúc hoặc kịch tính.
• Phác thảo và storyboard: Khả năng vẽ phác thảo cơ bản hoặc tạo storyboard để minh họa ý tưởng ban đầu, dù nhiều dự án hiện nay chuyển sang mô phỏng 3D.
• Hiểu về thẩm mỹ hình ảnh: Cảm nhận tốt về phong cách nghệ thuật, đặc biệt nếu làm việc trong phim hoạt hình với các phong cách độc đáo (như Spider-Man: Into the Spider-Verse).

2. Kỹ Năng Kỹ Thuật (Technical Skills)

• Phần mềm 3D: Thành thạo các phần mềm như Autodesk Maya, Blender, Cinema 4D, hoặc 3ds Max để tạo mô hình, hoạt hình thô, và mô phỏng cảnh.
• Game Engine: Biết sử dụng Unreal Engine hoặc Unity để tạo các mô phỏng thời gian thực (real-time rendering), ngày càng phổ biến trong sản xuất phim hiện đại.
• Animatics và chỉnh sửa video: Sử dụng Adobe After Effects, Premiere Pro, hoặc các công cụ tương tự để tạo animatics hoặc chỉnh sửa các đoạn mô phỏng.
• Rigging và animation cơ bản: Hiểu cách tạo chuyển động cho nhân vật hoặc đối tượng trong các mô phỏng thô (không cần quá chi tiết như animator chính).
• Hiểu biết về pipeline sản xuất: Nắm rõ quy trình sản xuất phim và VFX để đảm bảo các bản previs tích hợp tốt với các giai đoạn sau.

3. Kỹ Năng Sáng Tạo và Giải Quyết Vấn Đề

• Tư duy sáng tạo: Có khả năng đưa ra các giải pháp độc đáo để thể hiện ý tưởng phức tạp, ví dụ như mô phỏng một cảnh hành động phức tạp trong thời gian ngắn.
• Linh hoạt và thích nghi: Sẵn sàng điều chỉnh bản previs dựa trên phản hồi từ đạo diễn hoặc nhóm sản xuất.
• Tư duy phân tích: Dự đoán các vấn đề kỹ thuật hoặc sáng tạo có thể xảy ra trong sản xuất và đề xuất giải pháp ngay từ giai đoạn tiền kỳ.

4. Kỹ Năng Giao Tiếp và Làm Việc Nhóm

• Hợp tác: Làm việc hiệu quả với đạo diễn, giám đốc hình ảnh, nghệ sĩ VFX, và các bộ phận khác. Bạn cần hiểu rõ ý đồ sáng tạo của đạo diễn và truyền đạt nó qua bản previs.
• Giao tiếp rõ ràng: Biết cách trình bày ý tưởng và giải thích các lựa chọn sáng tạo trong các cuộc họp hoặc thảo luận.
• Quản lý thời gian: Hoàn thành công việc đúng hạn trong môi trường sản xuất có áp lực thời gian cao.

5. Kiến Thức Ngành

• Hiểu biết về VFX và hoạt hình: Nắm rõ cách hoạt động của các hiệu ứng đặc biệt, CGI, và quy trình sản xuất phim hoạt hình để tạo ra các bản previs thực tế và khả thi.
• Kiến thức về quay phim thực tế: Hiểu cách máy quay, ánh sáng, và thiết bị quay hoạt động để mô phỏng chính xác các cảnh sẽ quay trên phim trường.
• Xu hướng công nghệ mới: Cập nhật các công nghệ như sản xuất ảo (virtual production), thực tế ảo (VR), hoặc real-time rendering để đáp ứng yêu cầu hiện đại.

1. Đạo Diễn (Director)

• Previs artist làm việc trực tiếp với đạo diễn để chuyển đổi ý tưởng của họ thành các mô phỏng hình ảnh (animatics hoặc mô hình 3D). Họ giúp đạo diễn thử nghiệm các góc máy, nhịp độ cảnh, và bố cục để đảm bảo tầm nhìn được thể hiện rõ ràng.

2. Giám Đốc Hình Ảnh (Cinematographer/Director of Photography - DP)

• Previs artist cung cấp các mô phỏng sơ bộ để DP thử nghiệm cách bố trí máy quay, ánh sáng, hoặc hiệu ứng. Họ cũng đảm bảo các cảnh previs phù hợp với thiết bị quay thực tế (như loại ống kính hoặc chuyển động máy quay).

3. Nhà Thiết Kế Sản Xuất (Production Designer)

• Previs artist sử dụng các thiết kế hoặc concept art từ nhà thiết kế sản xuất để xây dựng mô hình 3D thô của bối cảnh hoặc đạo cụ trong các bản previs. Họ đảm bảo các yếu tố này được tích hợp đúng với ý tưởng thiết kế.

4. Giám Sát Hiệu Ứng Hình Ảnh (VFX Supervisor)

• Previs artist làm việc với VFX supervisor để mô phỏng các cảnh cần hiệu ứng đặc biệt, như cảnh cháy nổ, quái vật, hoặc môi trường ảo. Họ giúp xác định vị trí của các yếu tố CGI trong khung hình và đảm bảo tính khả thi kỹ thuật.

5. Nghệ Sĩ Storyboard (Storyboard Artist)

• Previs artist thường lấy các storyboard làm cơ sở để phát triển thành animatics hoặc mô phỏng 3D. Họ mở rộng các bản vẽ tĩnh thành các cảnh động để kiểm tra thời gian và nhịp độ.

6. Nhóm Hoạt Hình (Animators)

• Previs artist cung cấp các bản mô phỏng thô để animator tham khảo trước khi bắt đầu làm việc trên các hoạt hình chi tiết. Họ cũng nhận phản hồi từ animator để đảm bảo các chuyển động trong previs khả thi.

7. Nhóm Mô Hình Hóa và Texturing (Modelers & Texture Artists)

• Previs artist thường sử dụng các mô hình low-poly (ít chi tiết) từ modelers để tạo bản previs nhanh. Họ cũng trao đổi để đảm bảo các mô hình trong previs phù hợp với phiên bản cuối cùng.

8. Nhà Sản Xuất (Producer)

• Previs artist làm việc với producer để đảm bảo các bản previs được hoàn thành đúng hạn và trong phạm vi ngân sách. Họ cũng giúp producer đánh giá tính khả thi của các cảnh phức tạp.